Alune 01/28/2011
 Etudiant en Droit, auteur / compositeur;depuis l'enfance Alune a toujours été influencé par la musique dans toute sa diversité et sa splendeur d'ou ses influences soul/rnb/pop/rock/jazz. Avec son acolyte Cheikh il débute sur la scéne Bordelaise depuis 6 mois et prépare la sortie d'une mixtape suivie d'un album intitulé " NAISSANCE" ,un album qui s'annonce profond au niveau des textes,original et riche d'influences avec notamment des sons de styles variés.... Pour plus d'info voila mon addresse reverbnation: http://www.reverbnation.com/jahlunejames En ecoute: "Mama Africa" Add Comment Cheikh Lika 01/27/2011
 Cheikh Lika a pris ses vrais prénoms comme nom d'artiste afin notamment que sa musique reste vraie avec lui-même. Né au Koweit le 19 octobre 1986 de parents sénégalais, il foula pour la première fois le sol sénégalais en 1991 lors de la guerre du golfe. Le désir d'écrire lui vint plus tard alors qu'il était en 5ème au prytanée Militaire de Saint-Louis. Il écrivit plusieurs recueil de poèmes notamment un poème en hommage aux victimes du nauffrage du bateau le joola qui fut publié dans la presse sénégalaise. Après l'obtention du baccalauréat Cheikh Lika s'en alla à Bordeaux poursuivre des études de droit. A la suite de rencontres avec plusieurs artistes locaux, il monte sur scène pour faire du slam. Il fit un clip de slam intitulé "32 mesures de peine" avec son accolyte Alune qui suit aussi des études de droit à Bordeaux: http://www.youtube.com/watch?v=vJrTKZqlXEM Cheikh Lika prépare actuellement avec Alune un album intitulé "Naissance" dans lequel vous retrouverez des sons slam, rap, rnb et zouk. D'ici ils sortent des morceaux pour faire patienter le public: http://www.reverbnation.com/#!/cheikh En écoute: Souvenirs en featuring avec Alune Alss 01/23/2011
 Alss est en ecoute sur Deezer: http://www.deezer.com/music/alss/rien-a-perdre-736685?provider=website KÂYAMANGA 12/31/2010
 Né à Yaféra Gold Coast,au Sénégal, KÂYAMANGA est avant tout un l' artiste (Auteur, compositeur, Chanteur, interprète) militant. Sa musique,aux influences marquées par Fêla, Burning Spear et Peter Tosh,témoigne de la richesse culturelle africaine ou traditions et modernité se côtoient sans se heurter.C'est à travers une galerie de textes poétiques et pertinents que cet artiste fait passer son message. Il communique sa vision de l'Afrique, exprime également sa révolte contre l'intolérance et l'individualisme latent. À travers son atmosphère pluriethnique, son mélange de culture, ses chansons sont une invitation au voyage, mais aussi un appel à une réflexion sur la paix et l'unité Africaine. KAYAMANGA jeune talent à découvrir et à encourager ! Son1er album Histoire Oubliée 100 % world reggae roots made in Afrique s’adresse à toute la jeunesse, hommage aux tirailleurs sénégalais, une histoire quelquefois « oubliée », il appelle à une réflexion sur la paix et l'unité africaine, porte-parole d’une Afrique tournée vers un monde sans haine ni démagogie. L’album est très varié, un moreau world reggae peut succéder un morceau style new afro roots, reggae rock, african danchall, ou même funk blues jazz.Enregistré entre Jah Founou,Gajahga et la France, avec la participation de talentueux musiciens traditionnels africains et français, on retrouve dans les 14 titres de l’album des textes engagés et plein d’espoir exprimés dans différentes langues : Soninké – Lin’gala- Wolof – Sowayeli – Bambara- Anglais- Français.Loin des clichés, Histoire Oubliée est un album qui nous fait connaître et apprécier un reggae savant mélange d’héritage roots tout droit venu des années 70 et d’expressions musicales traditionnelles. Bonne écoute !Retrouvez toute la magie de cet album original Produit par TS production et Kayaman production L’album Distribuer par Believe digital http://kayamanga.Believeband.com http://kayamanga.jimdo.com http://www.myspace.com/kayamanga http://kayamanga.believeband.com/?lang=it http://kayamanga.over-blog.com/ Bientôt Nouvelle Album Live” KANTA” Sera disponible le 25 décembre 2010 Après la sortie de son album "Histoire oubliée "et plusieurs concerts en France et en Afrique Et plus récemment une tournée au Canada, revient Avec Un nouvel album KAYAMANGA Live album "KANTA" 8, Titre. Enregistré à Élisée Montmartre, le 30 mai 2010 à Paris, En première partie du concert de Johnny Clarke et The Heptones Organisée par Garance Productions, L'album a été mixé et Master Par John Forbes au Canada, Une personnalité reconnue dans le monde du Reggae Roots. Jamaïcain Un album 100% African Reggae Roots à écouter Et à estimer Apprécier sans modération! ENFIN DISPONIBLE POUR ALIMENTER VOTRE FETE DE NOEL SOUS LE SOLEIL AFRICAN REGGAE Découvrez Sans Plus Attendre http://kayamangagoldcoast.believeband.com/?lang=en http://kayamangagoldcoast.believeband.com/?lang=fr http://kayamangagoldcoast.believeband.com/?lang=it VIDEO CLIP http://www.youtube.com/watch?v=g5NJcRDIcqo&feature=player_embedded http://www.dailymotion.com/video/xg92ld_good-morning-africa_music Mix Mbalakh (2006) 12/13/2010
Lifsa 12/05/2010
 Né le 16 février 1987 à Kaolack Lifsa de son son vrai nom Saliou Ndiaye a très tôt vécu les aventures causé par les afféctations de son père qui est soldat. Il est même témoin de la guèrre en casamance car c'est là qu'il a décroché son certificat et entrée en 6 ème à l'age de 15 ans tandis que sa maman et ses deux frères et une soeur étaient fixe. Comme la plus part des grands hommes Lifsa a vécu un enfance dure, turbulente et terrible comme vous pouvez le voir, l'esprit critique et révolutionnaire de l'artiste est ainsi depuis le bas age et préférait être débrouillard (hustla) pour fonder son propre entreprise de musique et ceci fait parti de la philosophie et concept de l'artiste. Le début de sa carrière musical est en 2000 avec le nom de lenson formant un groupe avec un de ses vieux potes. La durée de vie de ce groupe ne sera que de 2 ans mais avec plein de succès, rejoint par 2 autre M.C le groupe se traduit par un clan appelé NEVER MIND CLAN.Ceci sera l'objet de la révolution du mouvement au niveau de kaolack vu qu'avant le Rap proprement dit sonnait très rarement à l'oreille, les crews qui s'y trouvaient ne faisaient que du dance-hall, Ragga, reggae et autres...seul quelques uns faisaient du hardcorp. 4 ans plus tard le rappeur part en solo sous le nom de puke 4157 (the lyrical sniper) et commenca l'enregistrement d'un album ainsi de suite nominé découverte Hip Hop de la Radio Futur Média en 2008 et comme animatrice y'avait la sister Kalista. Meilleur free-styler,Big clasher,facilement il improvise.... Pee Diamond 07/12/2010
      De son vrai nom alioune Badara NDIAYE, PEE DIAMOND, est un jeune doué, bourré de talents. Il est originaire de la région de Louga, région qui se trouve à 180 km de Dakar. Ex Leader vocal de l'orchestre Back To Roots de Louga, PEE DIAMOND a eu à mener son groupe à plusieurs scènes internationales (festival jazz de Millau au sud de la France, Perpignan toujours au sud de la France. Et Montpéllier). Artiste engagé et défenseur acharné des droits des enfants de la rue, PEE DIAMOND a activement participé aux actions de sensibilisations pour le retrait des enfants de la rue organisé en février dernier par la banque mondiale et le gouvernement sénégalais. Il composa à cette occasion un morceau titré « Enfants Abandonnés ». Aujourd'hui, PEE DIAMOND évolue en solo, les titres MY BABY et FOU GNOUY DIAR BE TEKKI bien appréciés par le public Sénégalais tourne en boucle dans toutes les stations radios et télévisions de la place. Son talent à la guitare et ses connaissances à la lecture musicale confirment son professionnalisme et la maîtrise de ce noble art qui est la musique. Esclave de son art, mais, maître de ses timbres vocaux et de sa guitare PEE DIAMOND, peut aujourd'hui être considéré comme le KINGFLOW de la génération HIP HOP africaine. Boc's Amandla 05/30/2010
   Auteur-compositeur arrangeur;BOC'S de son vrai nom Mamadou BOCOUM fait partie de la classe fermée et rare des chanteurs- bassiste de Regga. Depuis presque 20 ans ce garçon de Niarry-Tally,Castors,Golf,Guédiawaye et de Colobane sillonne le Sénégal,l'Afrique,et la France. BOC'S a enregistré depuis la création de son groupe AMANDLA vers les années 90 trois albums..... CHAKATAWA(1995).énergique.....SALSABIL(2000),fanta stique....... AFRIKI DREAM(2006),mature! Un reggae qui sort des sentiers battu,fraicheur,boufé d'oxygéne,tellement que c'est du neuf...Beaucoup de journalistes culturels les caricaturaient ainsi: ..Amandla,ceux qui ont égalé les jamaicains...(ALIOUNE DIOP .Rsi). ...BOC'S est sage est doux,mais sur scéne c'est un monstre.(ALIOUNE N'DIAYE..Info7) Les qualificatifs ne manquent pas et BOC'S reste toujours le multi-instrumentiste doué et émancipateur qui joue un reggae roots et de l'acoustique en wolof,français,anglais et pulaar dont les mélodies balancées à souhait,enivrent et dépaysent...Il chante la paix,la convivialité puisque rien ne vaut l'homme. Sa voix s'éléve pour dire ce qu'il ressent,ce que les incompris et les personnes éprouvées par le malheur ne peuvent exprimer;le tout avec amourpassion et sincérité. Sources:Le Soleil,Wal Fajiri;Sud,Le Quotidien,L'Info7,Star,L'Est-Eclair,Témoin,Libérat ion,Le Matin,L'Union. www.myspace.com/bocs67 www.myspace.com/bocs.chakatawa.label www.bocsamadla.com Arwah644 05/03/2010
   En écoute: Sama Mbaakh / Diaraby / No matter how it gonna be Arwah644, un nom qui mélange chiffres et lettres faisant ainsi l'alchimie d'une musique lointaine, feutrée, colorée par des sonorités qui témoignent de la sincérité de sa voix. Au fait l'homme s'appelle Moustapha Diouf, sénégalais d'origine ,né le premier mars 1978 à Dakar précisément ... Déjà enfant, il se fit faire une guitare artisanale par un de ses amis ébéniste de profession... A partir de ce moment le petit Moustapha ne se sépara plus jamais de son jouet. Les années passant la passion monta et prit une place considérable dans sa vie ...mais pour entrer entièrement dans la musique il jugea nécessaire d'avoir son bac au préalable... Donc après avoir eu son diplôme en poche et s'être aventuré pedant une année à l'université (département de philosophie) ,il quitta tout pour se consacrer à sa musique . Chemin aléatoire qui n'a rien à voir avec le milieu académique mais armé de sa volonté et de son courage il se mit à persévérer . Avec des cours de chants privés et une recherche accrue dans le domaine de son instrument de prédilections Moustafa va à la quete du perfectionnement. En 2000 il créa son premier groupe nommé MARGINAL faisant de la folk et un peu de variété (blues salsa reggea) ainsi ils se mirent à jouer dans les HOTELS ...BARS RESTO...CLUB DE JAZZ..des lieux comme just 4u... En 2008 Moustapha quitta ce groupe pour aller en solo et c'est ainsi que son chemin croisa le label de youssou ndour (PRINCEART) avec qui il signa un contrat et prépare la sortie de son premier album nommé COULEURS..A vous de le découvrir, le petit garçon à la guitare artisanale a grandit...... Vous pourrez avoir des infos à son propos en allant sur son myspace: .www.myspace.com/arwah644. Shula 05/03/2010
     En écoute: Jangum Jigueen / Moy Lii La War / Ana Bayla  SHULA, de son vrai nom Ramatoulaye Ndiaye, est une jeune artiste chanteuse, sénégalaise qui fait de la musique acoustique avec une approche traditionnelle et moderne à découvrir ! Cette native de la ville de Rufisque (sur la petite côte) est révélée au public sénégalais par Ousmane Diallo dit OUZA dans leur célèbre duo "Yaye Amy" de l’album "Demb"de OUZA, en 1996. A l’époque, SHULA qui venait juste d’obtenir son BFEM (Brevet de fin d’études moyennes) et qui débutait sa classe de Seconde au Lycée Abdoulaye Sadji de Rufisque n’arrivait plus à allier musique et études à cause de ses déplacements permanents pour la promotion dudit album qui était très apprécié du public sénégalais. La même année elle doit finalement faire un choix difficile : continuer ses études et reléguer la musique, sa passion, au second plan pour rassurer sa maman qui tenait beaucoup aux études de sa progéniture, et ce, afin d’asseoir aussi une petite base intellectuelle. C’est ainsi qu’elle dut continuer son cursus scolaire jusqu'à l’Université (UCAD :Université Cheikh Anta Diop de Dakar) où elle étudiait l’Anglais après son baccalauréat. Mais parallèlement, dans ses heures perdues, SHULA, côtoyait des artistes du pays, et de l’étranger afin de consolider et enrichir sa culture musicale. Une période durant laquelle, elle participe comme choriste dans des albums comme: (voir Expérience ci-dessous). Voilà ce qui explique un peu son absence de la scène musicale sénégalaise à un moment donnée, au début de sa carrière (entre 1996 et 2000).Elle ne se presse pas pour autant car pour elle : « l’expérience a du bon ». Influences : Dans son enfance, SHULA fut marquée, par les grandes voix griottes de son pays comme Khar Mbaye Madiaga, Fa Mbaye Isseu Diop, Eumeu Ndiaye Samb,Samba Diabaré Samb etc… Pourtant une nuit, alors qu’elle écoutait une émission de musique de variété, sur une bande FM du petit poste radio à transistor de son grand père maternel Ibrahima Guèye, (qu’elle tenait compagnie dans la cour de la maison), elle entendit, pour la première fois la voix d’Aretha Franklin, de John Lee Hooker, d’Otis Redding , d’Ella Fidgzerald et de Mahalia Jackson. Elle se souvient encore de cette teinte d'inquiétude qu'avait la voix de son grand père, qui la trouvait soudain un peu trop silencieuse au milieu de leur conversation, et qui lui posait sa fameuse question: "Rama Mbâ dou darra ?" = (Rama qu’est-ce qui ne va pas ?), et elle qui répondait : "Mame boye dou Darra" = ("Rien grand-père, tout va bien").Transportée, bouleversée par ces voix si belles, si captivantes, SHULA était tout simplement ailleurs. Et c’est à cet instant précis qu’elle comprit que c’était ce qu’elle voudrait faire un jour: Chanter ! Car ce moment qu’elle venait de vivre était tout simplement magique ! Elle avait 11ans. Et ce n’est pas pur hasard lorsqu’on la voit des années plus tard, imiter la grande Diva américaine: WHITHNEY HOUSTON dans son tube "I WILL ALWAYS LOVE YOU" dans les Ouvertures de Foyer (manifestations culturelles de fin d’année scolaire), et se faire appeler : «W.H » par ses camarades de classes qui l’encourageaient. Univers musical : Aujourd’hui, SHULA a repris pleinement sa carrière musicale. Pour elle, réussir à tirer le meilleur de ses influences traditionnelles, en rythmes, mélodies, messages etc…, remonter à ses propres sources (elle est d’origine «Lébou», peuples de cultivateurs et de pêcheurs de la petite côte), et en même temps s’ouvrir aux autres musiques du monde est une aventure qui vaut le détour. Car toutes ces influences lui ont permis de créer un univers artistique bien à elle, « un style musical qui lui correspond » comme elle aime à le dire. C’est aussi sa façon de rendre comme elle peut, à travers la musique qu’elle fait, toutes ces émotions vécues au fil de ses rencontres, riches en expériences humaines et artistiques. Aussi cette forte émotion, ressentie en écoutant la voix d’Aretha Franklin et autres, ces voix qui chantaient dans une langue qu’elle ne comprenait pas (l’anglais) , lui firent réaliser que :la musique n’a pas de frontière, qu’elle doit avoir une âme pour toucher le cœur des gens : la musique nous fait beaucoup de bien…. Auteur, compositeur, on retrouve dans le répertoire de SHULA des chansons à thème, qui se veulent une lecture réaliste de ses espoirs, mais aussi inquiétudes pour ce petit village planétaire qu’est devenu le monde, où tout va très vite, et où le soucis de l’autre n’est plus trop la priorité pour certains, où la peur de l’autre, l’intolérance ont rendu l’homme de moins en moins hospitalier, ou de plus en plus violent, elle parle des ravages de la drogue, du Sida, de l’importance de l’éducation en Afrique, qui est devenue une nécessité, de l’immigration clandestine, du chômage, de la paix dans le monde, de l’amour ! Elle s’est engagée et milite aussi pour le respect des droits des enfants et de la femme en participant à des activités de mobilisations ou des projets artistiques allant dans ce sens auprès de certaines ONGs dans son pays, pour le respect de l’environnement, car, comme elle le dit dans une de ses chansons « Gouye » (Baobab): «préservons la nature, c’est le meilleur héritage qu’on puisse laisser à nos enfants» . Expérience: SHULA choriste dans les albums: 1997 :"Affaire Bu Graw " (Pee Froiss) 1998: " Lénéen" (Alioune Mbaye Nder) 1999 : "Nda Lii" (Thio Mbaye) 2000 : "Sa Lii Sa Lée" (Coumba Gawlo Seck) 2001 : "Building Bridges",(Refugee Voices), produit par l'UNHCR sous la direction musicale de Yousssou Ndour. 2000 . 2002 : choriste de " Youssou Ndour et le Super Etoile". 2005 : choriste dans la tournée du célèbre chanteur américain au Sénégal :« Percy Sledge», choriste dans l'album "Fusion" (Ceedo" des Hlm) 2005 . 2006 : SHULA, dans le « Women Unite Senegal » (W.U.S): groupe de 5 chanteuses d’horizons divers, aux cultures et styles musicaux différents : (Binel la Gawlo Hapular, Astou la Djola, Bousso la griotte wolof, Sista Ouly la Yaye Fall,et Shula la Lébou), choisies par casting pour des tournées, au" festival Mundial on tour" en Holland. 2006 . 2007 : SHULA, auteur, compositeur et interprète des titres :«Ana Bayla », « Moy Li la War » dans l’album collectif : "Call Of The Lion" de "Women Unite Senegal" (produit par Mundial Productions, la structure "Ngaary Laaw", partenaire et à l'origine du concept du W.U .S). 2007 : Tournée Promo de l’album «Call Of The Lion» dans les théâtres en Holland, Belgique, ect… 2006 . 2008 : SHULA, artiste du projet "Tundu Joor", album de sensibilisation pour la promotion des droits des enfants par la musique. Album dans lequel elle compose et interprète une chanson nommée "Jangum Jiguéen", qui est un plaidoyer sur la scolarisation et le maintien des à filles l'école au Sénégal et en Afrique ,initié par l’ONG Plan International (Sénégal).Elle put continuer ses plaidoyers dans des forums pour les écoles associatives en banlieue dakaroise avec «Synergie Banlieue», dans la tournée «Tundu Joor » des régions du Sénégal, pour « Le Centre des Enfants des Réfugiés au Sénégal», à la journée d’entre aide initié par la Rencontre Africaine des Femmes de l’Afrique de l’Ouest (R.A.F.A.O) à Diourbel etc.…Dans sa ville natale (Rufisque), SHULA est récompensée d’un « Van De Savoir » lors du concours de dictée qui porte le même nom, initié par le journaliste écrivain sénégalais Issa Thioro Guéye. Pour SHULA, le sens du message de "jangum Jiguéen" est que « la famille est la cellule de base de toute société ,et l'école doit être une continuation, un prolongement de cette éducation, tout en transmettant le savoir», car tous les enfants ont le droit d’aller à l’école, et d’y recevoir une éducation de qualité . 2008 . 2010 : Concept « SHULA en Live Acoustique » : des séries de prestations « Live »,itinérantes, que proposent SHULA et son groupe«RAMATOU » dans certaines places de Dakar et un peu partout au Sénégal. Ainsi elle a pu participeé à des événements culturels majeurs dont le "Marathon Musical De Dakar":(Shula parmi les "50 meilleurs artistes), le "Folk Festival International de Dakar" :(Théâtre National Daniel Sorano Dakar), le Festival « Jazz à Dakar »:(centre culturel LSS, ex CCF), afin de se rapprocher d’avantage de ses fans en attendant la sortie de son album. Après avoir suivi les conseils de sa maman, aujourd’hui SHULA se dit exercer autrement son art, qu’elle s’est rendue compte que l’objectif n’est pas la réussite à tout prix, et que s’intéresser à la recherche pour mieux améliorer sa musique peut l’aider à devenir une artiste qui pourrait défendre ses œuvres et ses idées, tout en préservant sa liberté dans ses choix artistiques. Liens internet: www.shulamusic.com www.reverbnation.com/shula www.myspace.com/ndiayeshula www.youtube.com/shulandiaye |  Merci aux artistes et à leurs staffs pour les contributions.
Contact:                Flexy Jilly  Ibson  Ismaël Lo          Nguewel Rythme  Njaaya  Paco Diaz   Philip Monteiro  Pimplas    Shula    Timshel    |
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